Skip to content

Compaña

España | Primeira longametraxe

Desorientada e sen lembrar nada, Lucía esperta na casa da súa avoa Olvido. Ao non atopala, Lucía inicia a súa procura nunha aldea chea de pantasmas ameazada pola presencia dunha misteriosa empresa.

Dirección
Alejandro Pereira (Ourense, 2000) é graduado en Xornalismo e Comunicación Audiovisual pola Universidade Carlos III de Madrid. Realizou un Máster en Dirección de Cinema na Escola de Artes TAI. O seu debut cinematográfico produciuse na 72.ª edición do Festival Internacional de San Sebastián coa curtametraxe Huir (2024), protagonizado por Álvaro Cervantes e Elena Rivera. O proxecto, gañador da IV Edición de Audi Future Stories, recibiu numerosos recoñecementos entre os que se atopa o Premio a Mellor Guión polo Festival de Cinema de Tres Cantos (Madrid). Foi residente da V Residencia Literaria da Cidade da Cultura co seu proxecto de novela O que agochan os libros.
Producción
Estado
Escritura, desenvolvemento

Fractal Fluid

España, Suiza | Primeira longametraxe

Fractal Fluid é un documental inmersivo que revela como os padróns fractais enlazan todo o vivo e dan forma a unha linguaxe silenciosa da natureza. En Alemaña, unha médica xubilada investiga de maneira independente as cristalizacións das gotas de auga. A través de imaxes microscópicas, descubre como as bágoas ou o sangue forman fermosos padróns fractais que reaccionan aos procesos curativos e poden ter memoria ou sensibilidade. Na Amazonía peruana, unha chamana transforma as súas visións rituais e os diálogos coas plantas en teares fractais, mentres o seu territorio se ve ameazado pola deforestación impulsada por colonias menonitas alemás. Ambas as mulleres, atravesadas pola dor da perda e o descoñecemento popular dos seus descubrimentos, son capaces de entender as linguaxes da auga, as plantas e os animais.

Dirección
Luana Bovet (Basilea, Suíza) e Pau Berga (Valencia, España) son dous directores, guionistas, músicos e produtores centrados en filmes que hibridan o documental e a ficción. En 2021, Pau Berga funda a produtora Crema, coa que produce e dirixe a curtametraxe Yokohama Crows, seleccionada en diversos festivais internacionais, e a mediametraxe experimental Artifacts Assembly, emitida na canle europea Opera Vision. Entre os seus traballos anteriores, destacan pezas para entidades como Vogue, AD, Arquia ou LesArt e numerosos videoclips para bandas estatais que lle valeron diversos premios. Durante este tempo, Luana Bovet produce varios documentais e é cocreadora da mediametraxe 20 al TEM. A crecente colaboración entre Luana e Pau fortalece unha dupla creativa que acada a plenitude estilística coa curtametraxe Tiefbau (en postprodución), co apoio de SwissFilms e onde realizan xuntos tanto a dirección como a banda sonora. Actualmente desenvolven os proxectos de longametraxe Fractal Fluid e Post Mortem.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento

La mala gent

España | Segunda longametraxe

La mala gent quere ser un filme xeracional porque pretende expresar o dilema común a todas as xeracións: por unha banda, queremos facer as cousas mellor que os nosos pais; por outra, estamos condenados a repetir os seus erros para poder aprender deles. Queremos protestar contra a xentrificación mentres somos unha forza xentrificadora, queremos acabar coa especulación, pero tamén queremos un piso en propiedade.

Dirección
Amat Vallmajor del Pozo (1996) é director de cine catalán, graduado pola Universidade Pompeu Fabra e cun Máster en Creación na EQZE. Codirixiu La perversión del signo (CCCB 2019) e fotografou Cendres (MECAL 2018). Actualmente, Vitrine Filmes España está a distribuír a súa primeira longametraxe Misión a Marte. Tamén está coescribindo a súa segunda longametraxe La mala gent con David San Juan Bayón.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento

Os salmos

España | Primeira longametraxe

O cinema actual é de colaboración, como no período da Ocupación. A única posición posible do creador é a non colaboración. Jean Eustache

Os salmos é un drama atmosférico sobre pantasmas persoais e políticos. Xorde do desexo de rexistrar certas imaxes e sons: filmar o barrio da infancia, o concerto duns amigos, o mar pola noite, os traballos e os días no porto. Cun impulso documental, a película parte do real para ir na procura dun ambiente fóra do tempo e do espazo, convertendo lugares cotiás en ficción para descubrir o misterio que agochan, e afastándose cara a unha zona temporalmente autónoma onde o coñecido se volve estraño. Todo isto cun aire de utopía no fin do mundo.

Dirección
Pablo Dopazo estuda Literatura e Filosofía en Santiago de Compostela e Madrid. Ante as dificultades para sacar adiante os seus proxectos, decide crear, xunto con Anna Kulyk, a produtora Nova Industria Films. Nova Industria nace coa intención de realizar proxectos onde prime a independencia artística, o respecto a outros tempos cinematográficos –dentro das películas e na forma de producilas– e a aposta por unha diferente economía política do cinema. Dentro de Nova Industria realizou dúas curtametraxes, O frío (2024) e Home que foxe (2025), actualmente en proceso de distribución. Os salmos é o seu debut na longametraxe.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento

Rúa Barcelona

España | Primeira longametraxe

A Coruña. Crise económica de 2012. A vida de Gloria (52) transcorre con monotonía na rúa Barcelona, un bulevar vido a menos, onde vive e traballa. A repentina morte do seu irmán, emigrado hai vinte anos a Australia, trae de volta á casa á súa filla, Ana (27). No proceso de loito, Gloria comeza a cuestionarse a súa vida, sempre ancorada no mesmo lugar, e a proxectar os seus propios desexos.

Dirección
Ángela Andrada (A Coruña) conta con experiencia en diferentes formatos. A primeira webserie que escribiu e dirixiu, Hai vida en Bran?, gañou o premio ao mellor proxecto no Festival Carballo Interplay, e foi finalista como mellor webserie nos premios da Academia Galega do Audiovisual. En cinema, escribiu as curtametraxes de A rabia (con Al Díaz) e Adeus, Berta, estreada e premiada no Festival de Medina do Campo, que foi a base para unha longametraxe homónima, escrita con Fernando Tato, que gañou o premio Julio Alejandro en 2023, e que actualmente se atopa en proceso de desenvolvemento. Rúa Barcelona, seleccionado nas titorías de AGAG para mulleres guionistas, foi a base do proxecto co que obtivo a Bolsa para Estudos Artísticos da Deputación de A Coruña, e participou despois no Labguion de Colombia.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento

Teknocity

España | Primeira longametraxe

Esta é a historia da miña nai, Consuelo (70), unha muller xubilada que se fai viral en redes tras asistir a unha multitudinaria rave ilegal na súa pequena vila de La Peza, Granada. Inspiradas polo seu exemplo, outras veciñas deciden unirse á aventura defendendo a festa ante os discursos alarmistas dos medios de comunicación. A súa participación na rave simboliza unha pequena revolución que cuestiona as expectativas impostas sobre as mulleres de idade avanzada nunha sociedade rural. A través da voz da miña nai, o colectivo rave e as mulleres da vila, proponse unha reflexión coral sobre a liberdade, a identidade e o silencioso mais implacable transcorrer dos anos. ¿Volverán os raveiros á vila que con tanto agarimo os acolleu? Consuelo teno claro: non pensa quedar no sofá vendo a vida pasar.

Dirección
María S. Olmo (Sevilla, 1990) é guionista e realizadora audiovisual con formación en Xornalismo (UCM), Antropoloxía Audiovisual (UAM) e Cinema Documental en Cuba (EICTV). Iniciou a súa traxectoria profesional colaborando en producións internacionais como a serie documental Amazonas clandestino (2015) e as películas documentais Amazonas, el camino de la cocaína (2015) e La vida en llamas (2016). A súa primeira curtametraxe de ficción, Fuego (2018), foi finalista no Festival de Cinema Iberoamericano de Huelva e en FIBABC. Un ano despois, gravou e dirixiu Respira (2019), seleccionado en Notodofilmfest. Con máis dunha década de experiencia no sector audiovisual, traballou en contido, guión, edición e gravación para distintas produtoras de cinema e televisión. O seu traballo explora a relación entre o íntimo e o colectivo, combinando a observación documental cunha mirada poética e próxima.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento

Tina y Pol

España | Primeira longametraxe

Tina (38) e Pol (27) viven na mesma cidade, A Coruña. Porén, no se volveron ver desde a agresión. Coordinados polo sistema de Xustiza Restaurativa contra delitos de odio LGBTQ+, comezan a prepararse para un posible cara a cara. Nel falarán sobre o acontecido: Pol agrediu a Tina nun ataque tránsfobo. Conforme ambas as partes avanzan no proceso xunto a Leo, o seu intermediario, a relación de Tina e a súa propia parella, Ricardo (52), cambalea. Malia o seu amor, co paso dos días comezan a enfrontarse aos seus erros persoais e á incomprensión mutua.

Dirección
Santiago Pereira Lorenzo (Vigo, 2000). Graduado en Comunicación Audiovisual pola Universidade de Santiago de Compostela e en nivel avanzado de lingua inglesa, bolseiro no Máster de Produción Audiovisual Executiva (MPXA). Traballou como redactor no xornal La Voz de Galicia, no equipo de produción de programas da Televisión de Galicia e en rodaxes cinematográficas para produtoras de cinema de autor. Colaborador no I Congreso Internacional de Estudos Queer. Coproduciu como director, guionista y produtor a súa primeira curtametraxe xunto a Malaherba Producións, Translatio, co que obtén a subvención a Talento de AGADIC 2024, o patrocinio da Deputación de Pontevedra e a colaboración da CRTVG. Proximamente en distribución. Namentres, comeza a escribir a súa segunda obra en formato curta e longa, Tina & Pol, seleccionada na residencia de escritura do Torino Short Film Market, What´́́s the Story?.
Producción
Estado
Escritura, Desenvolvemento